1000₺ Üzeri Alışverişlerinizde Ücretsiz Kargo!
Hesabım
Sepetim
Home studio kurmak çok büyük bir proje değil mi? Hayata geçirmek için hem ciddi bir
harcama hem araştırma hem de hazırlık gerektirir, bu şekilde mi düşünüyorsunuz? Eğer
yanıtınız “evet” ise benzer düşünen kişi sayısının azımsanamayacak kadar fazla olduğunu
söyleyebiliriz. Ancak işin aslı, bu düşünce gerçeği yansıtmaz. Günümüzde ev stüdyosu
kurmadan önce bilinmesi gerekenler netleştirildiğinde en doğru tercihler en minimal
bütçelerle gerçekleştirilebilir.
Müzisyenseniz ve müziğinizi en iyi şartlar altında kaydedip dinleyici kitlenizle buluşturmak
istiyorsunuz. Seslendirme yapıyorsunuz ve yaptığınız işi en kaliteli şekilde sunmanın ya da
dinlediğinizde hoşunuza giden ritimlerin üzerine şarkı söyleyip internette paylaşmanın
hayalini kuruyorsunuz. Amacınız her ne olursa olsun gelişen teknoloji sayesinde ev stüdyonuzu
kurarak hem yüklü masraflardan hem de zaman kaybından kurtulmanız mümkündür.
Peki ama nasıl? Yaratıcılığınızı göstermenizi kolaylaştıracak ev stüdyonuzu kurmadan önce
bilmeniz gerekenleri sizler için bir araya getirdik. Keyifli okumalar dileriz.
1. Home Studio Kuruluş Amacınızı Netleştirin
Ev stüdyosu kurmadan önce amacınız konusunda netleşmeniz gerekiyor. Ritimler üzerine şarkı
söylemek mi isteğiniz yoksa kendi albüm kayıtlarınızı hazırlamak mı? Karar vermelisiniz. Karar
verdiğiniz noktada ihtiyaçlarınız değişebilir ve dolayısıyla projeniz için gerekli harcama miktarı
da farklılaşabilir. Eğer çok komplike işler yapmıyorsanız tam donanımlı home studio kuruluşu
sizin için fazla maliyet getirecektir. Aynı şekilde stüdyo ekipmanlarını gereksinimlerinizi
karşılamayacak şekilde seçerseniz, beklentilerinize kavuşamazsınız. Hedefinizi belirleyerek ev
stüdyosu kurma sürecinde önemli bir değişkeni netleştirmiş olursunuz.
2. Kayıtlarınızın Kalitesi Ne Kadar İyi Olmalı?
Kayıtlarınızın kaliteli olması en büyük önceliğiniz olabilir ancak kalite kendi içerisinde
çeşitlenebilen bir yapıya sahiptir. Aşırı kalite beklentisi zaman zaman ev stüdyosu kurma
sürecinde hem gereksiz bir maliyete hem de kullanılamayacak bir teknolojinin boşu boşuna
satın alınmasına neden olabilir. Önceliklerinizi doğru belirleyerek ihtiyacınız olan kalite
düzeyini bulabilir ve seçimlerinizi o doğrultuda gerçekleştirebilirsiniz. Böylece yapacağınız işe
özel tercihler yapabilir ve gereksiz masraf yapmaktan da kaçınabilirsiniz.
3. Ev Stüdyonuzun Yerini Belirlediniz mi?
Ev stüdyosu kurmayı planlıyorsanız projeniz için en ideal mekan seçimini yapmanız gerekir.
Hem kayıtlarınızın kalitesinin azalmaması hem de dikkatinizin dağılmaması için yer seçimini
dikkatli düşünerek yapmalısınız. Evinizin garajı, ayrı bir daire ya da evinizdeki boş oda ev
stüdyosu kurulumu kapsamında değerlendirilebilir. Yine de bu alanın mümkün olduğunca size
özel ve gürültüden izole olmasına dikkat etmelisiniz. Yer seçerken dikkat etmeniz gereken bir
diğer konu da stüdyo kurmayı planladığınız yere istediğiniz her an erişim sağlayabilmenizdir.
Aklınıza bir fikir geldiğinde, bir deneme yapmak istediğinizde ya da “bugün benim günüm”
moduna girmenize neden olan yaratıcılık seviyesine yükseldiğinizde soluğu stüdyonuzda
alabilirsiniz.
4. Nelere İhtiyacınız Olacak?
Hangi amaçla, hangi düzeyde kalite beklentisiyle ve nerede home studio kuracağınızı
belirledikten sonra nelere ihtiyaç duyacağınızı da bilmelisiniz. İnternet üzerinden birçok farklı
bilgiye erişim sağlayabilseniz de bizler de sizin için “home studio kurmak için gerekenler”
hakkında bilgi aktarmak istiyoruz.
- Bilgisayarınız Hazır mı? E v stüdyosu kurmaya karar verdiğiniz andan itibaren size
gereken en önemli donanımların başında bilgisayar gelir. Bilgisayarınız masaüstü veya
dizüstü olabilir; asıl mesele gücü ve hızıdır. Özellikle müzik kayıtları yapacaksanız ya da
müzik prodüksiyonu alanında çalışacaksanız gücüyle ve hızıyla sizi yarı yolda
bırakmayacak bir bilgisayara sahip olmanız gerekir. Bilgisayarınız Digital Audio
Workstation yani DAW programlarını çalıştırabilecek niteliklere sahip olmalıdır.
- Kayıt Programınız Var mı? DAW olarak da bilinen kayıt programları normal şartlarda
birçok ses kartı ile birlikte beraber sunulur. Ancak bu programlar minimal beklentisi
olan kullanıcılara hitap eden özelliklere sahip olur. Ortaya çıkaracağınız eserin
işlenmesi ve geliştirilmesi için oldukça önemli olan nitelikli kayıt programları üzerinden
vokal efektlerinden davullara, masteringlerden mikslere erişebilirsiniz. Böylece
eserinizde yaratıcılığınızı kolay bir şekilde yansıtma şansı da elde edebilirsiniz.
- Mikrofon Seçimine Dikkat! Kayıt yapacaksanız yapacağınız kayıt türüne özel mikrofon
seçimi yapmanız gerekir. Yüksek hassasiyet beklentisiniz varsa “condenser”, standart
bir beklentiye sahipseniz “dinamik” mikrofonları tercih edebilirsiniz. Her zamanki gibi
ev stüdyosu kurmak için harekete geçmenize neden olan faktör, seçimlerinizi
yönlendirmelidir.
- Kulaklık Seçimi Önemli! Kulaklık seçiminiz yaptığınız kayıtların gerçek kalitesini
duyabilmeniz, kayıtlardan rahatsız edici sesleri silip en iyi sonuçlara erişmenizi
sağlamanıza yardımcı olur. Bu noktada standart bir kulaklık kullanmak sağlıklı bir
duyum alabilmek için yeterli olmayacaktır.
- Midi Klavye Faktörünü Es Geçmeyin! Midi klavye olmadan home studio kurulumu
tamamlanmış sayılmaz. Çoğunlukla USB aracılığı ile bilgisayara bağlanan piyano tarzı
bir klavye şeklinde tanımlanan midi klavyeler kendi içerisinde ses barındırmayabilirler.
Bilgisayarda sanal bir VSTI kurulu olduğunda gerçek piyano sesleri çıkarabilirler. Midi
klavye donanımının oldukça fazla çeşidi bulunur. Birçoğu sanal cihazların farklı
özelliklerinin kontrol edilmesi amacıyla programlanabilen düğmeler barındırır. Midi
klavye kullanarak gerçek zamanlı efektler yaratabilir, müzik alanında ilerlemenizi
sağlayabilir, müzik oluşturma sürecini daha eğlenceli hale getirebilir.
Bir hoparlörün yüksek ses verebilmesi onu iyi yapan özellik değildir. Güç değeri elbette önemlidir ama tek başına kaliteyi açıklamaz. Çünkü iyi bir hoparlörün asıl farkı, sesi ne kadar dengeli, kontrollü ve doğal verebildiğinde ortaya çıkar. Dinlediğiniz parçada vokal öne çok sert fırlamıyorsa, bas frekanslar diğer detayları örtmüyorsa ve uzun süre dinlediğinizde ses sizi yormuyorsa, orada gerçekten iyi kurulmuş bir karakter vardır. Zaten hoparlörün çalışma mantığı da yalnızca sesi büyütmek değil; elektrik sinyalini kontrollü şekilde mekanik harekete çevirip bunu mümkün olduğunca doğru bir duyuma dönüştürmektir.
8 Mart’ın arkasında uzun bir hak arayışı var. 19. yüzyılın sonunda kadın işçiler ağır çalışma koşullarına, düşük ücretlere ve siyasal haklardan dışlanmaya karşı örgütlenerek seslerini yükseltti. Aynı işi yapan insanların farklı koşullarda yaşaması kabul edilmedi ve bu itiraz zamanla büyüdü. 1910’da Kopenhag’da düzenlenen Uluslararası Sosyalist Kadınlar Konferansı’nda Clara Zetkin’in önerisiyle 8 Mart uluslararası bir gün olarak kabul edildi; kısa sürede dünyanın birçok yerinde hatırlanan bir tarih haline geldi.
Sizlerden gelen soruları dikkatle inceliyor ve en sık karşılaştığımız konuları tek bir metinde topluyoruz. Aşağıda; sipariş süreçlerinden, iade adımlarına, ödeme onaylarından ürün uyumluluğuna kadar merak edilen başlıkları net şekilde bulabilirsiniz.
Her Perşembe akşamı, Sescibaba sponsorluğunda NOH Extended içinde yer alan SynthRoom’da tek bir masa etrafında açık bir üretim alanı kuruluyor. Synth’ler, kablolar ve bağlantılar masanın üstünde; meraklılar yakından inceleyip kurcalayabiliyor, merakını giderip deneyerek öğrenebiliyor. Oda, sadece dinlemeye değil; dokunmaya, denemeye, bağlantı kurmaya ve birlikte keşfetmeye alan açıyor.
Bazı şarkılar “romantik” olmasının yanı sıra hayatın tam içinden çıktığı zaman insanın içine yerleşir. 14 Şubat’ı kalabalığa karışmadan, içeride daha sakin bir ritüele çevirmek isterseniz; iyi bir ses, yumuşak bir ışık ve birlikte seçilmiş birkaç kayıt yeter. Aşkın sadece ‘mutlu son’ olmadığını; bazen veda, bazen takıntı, bazen de aynı hikâyeye iki farklı yerden verilen bir cevap olduğunu hatırlatan parçalar…
“Analog daha iyi” stüdyo dünyasında en çok duyulan cümlelerden biri. Ama sorun şu: Bu cümle tek başına doğru ya da yanlış değil. Ne kaydettiğine, nasıl çalıştığına, hangi ekipmana sahip olduğuna ve neyi ‘iyi’ saydığına göre değişiyor.
Müzik tarihi yalnızca bestelerle ilerlemedi. Müzisyenin eline geçen her yeni araç, müziğin nasıl kaydedileceğini, nasıl duyulacağını ve nasıl üretileceğini değiştirdi. İlk dönemlerde ses, aynı odada paylaşılan bir andı. Sonra kayıt geldi; ardından sesin büyütülmesi, taşınması ve “stüdyoda yeniden kurulması” mümkün oldu. Bugün “sound” dediğimiz şeyin büyük kısmı, enstrümandan çok teknolojiyle şekilleniyor. Bu yazıda, oyunu gerçekten değiştiren buluşların; “öncesi nasıldı, sonrası ne oldu” netliğiyle aktarıyoruz.
Synth dünyasında bazı markalar “çok özellik” ile öne çıkar; Modal Electronics ise bunun üstüne bir şey daha koyar: derin ses tasarımını sahnede ve stüdyoda gerçekten oynanabilir hâle getirir. ARGON, COBALT ve CARBON serileri; menülerde kaybolmadan, hızlıca karakter yakalamayı seven müzisyenlere de; modülasyon, sekans ve dokularla saatlerce uğraşan sound designer’lara da hitap eder.
