1000₺ Üzeri Alışverişlerinizde Ücretsiz Kargo!
Hesabım
Sepetim
Bose, 1964’te Dr. Amar Bose tarafından ABD’de kurulan ve ses deneyimini “yenilik” odağında geliştirmeyi hedefleyen bir premium ses teknolojileri markasıdır. Evde, hareket hâlindeyken ve otomobil içinde kullanıma yönelik çözümler geliştirir; yıllar içinde hoparlör teknolojilerinden araç içi ses sistemlerine ve gürültü engellemeye uzanan geniş bir ürün ekosistemi oluşturmuştur.
Bose, yıllar içinde ürünlerini iki ana alanda geliştirdi: bir yanda kulaklık, ev hoparlörü ve taşınabilir ses sistemleri gibi son kullanıcıya yönelik ürünler; diğer yanda ise otel, restoran, AVM, stadyum, ofis ve toplantı/konferans odalarına kalıcı kurulum yapılan “proje/kurulum” çözümleri. Zamanla bu kurulum ve konferans odaklı taraf Bose Professional adıyla ayrı bir yapı hâline geldi ve Bose, 11 Nisan 2023’te bu işi Transom Capital Group’a devrettiğini duyurdu. Bugün pratikte şu ayrım geçerli: kişisel kullanım ve tüketici ürünleri Bose’un ana kanallarından (Bose’un kendi satış ağı ve yetkili perakendeciler üzerinden) devam ederken, mekân/proje/kurulum ve konferans çözümleri ayrı bir şirket olarak faaliyet gösteren Bose Professional tarafında, kendi kanalı üzerinden sürdürülüyor
Bose adı altında son kullanıcıya yönelik ürünler; kulaklık ve kulak içi modelleri (QuietComfort ailesi gibi), taşınabilir Bluetooth hoparlörler (SoundLink serisi gibi) ve ev eğlencesi tarafında soundbar/ev sinema çözümleri etrafında şekillenir; ayrıca Bose’un otomotiv tarafında da araç üreticileriyle birlikte geliştirilen ses sistemi iş birlikleri bulunur. Buna karşılık Bose Professional markası, daha çok mekân ve proje dünyasına odaklanır: restoran/otel/mağaza/ofis/ibadethane gibi alanlarda kullanılan kurulum hoparlörleri (DesignMax, EdgeMax, FreeSpace gibi seriler), bunları besleyen amfi ve DSP çözümleri (PowerShare/PowerShareX, PowerSpace+ ve ControlSpace ekosistemi), toplantı odaları için video konferans cihazları (Videobar VB1 ve VB-S), bunların kontrol üniteleri ve yazılımları ile tamamlanan geniş bir portföy sunar; canlı performans tarafında ise L1 Pro gibi taşınabilir PA sistemleri bu profesyonel ekosistemin sahneye dönük çizgisini temsil eder. Bose Professional distribütörü olarak, bu ürünleri sizlere sunmaya devam ediyoruz
Bose L1 Pro, klasik “tek kutu” PA yaklaşımından farklı olarak modüler line array tasarımıyla taşınabilirlik ve geniş kapsama hedefler: Serinin genel karakteri 180° yatay kapsama, dengeli ton dağılımı ve hızlı kurulum üzerine kuruludur.
Aile içinde ihtiyaca göre üç ana seçenek bulunur: L1 Pro8 (C-şekilli line array, 8 adet 2" neodimyum sürücü; küçük–orta mekânlar için; entegre RaceTrack sub tasarımıyla “bass without the bulk” yaklaşımı), L1 Pro16 (J-şekilli line array, 16 adet 2" neodimyum sürücü; daha yüksek çıktı ve daha geniş mekân esnekliği) ve L1 Pro32 (32 sürücülü line array; orta–büyük etkinlikler için; Sub1/Sub2 ile modüler kullanım).
Sahne tarafında kontrolü kolaylaştıran nokta, sistemlerdeki dahili mikser altyapısıdır: iki adet combo XLR/6.3 mm girişte phantom power, ek aux girişler, Bluetooth akışı; kanal bazında temel ayarlar ve sistem EQ seçenekleri gibi pratikler; ayrıca telefon üzerinden kablosuz kontrol için uygulama desteği bulunur (Bose Professional sayfalarında L1 Pro32 için uygulamanın L1 Mix’ten Bose Music’e evrildiği de belirtilir).
L1 Pro, kahve sahnesinden düğün, club performansına kadar farklı ölçeklerde; vokal/instrüman netliği, geniş yatay yayılım ve hızlı kurulum isteyen müzisyenler, DJ’ler ve küçük ekipler için “tek sistemle işi bitirme” mantığını hedefleyen bir taşınabilir PA ailesi olarak konumlanır
Bir hoparlörün yüksek ses verebilmesi onu iyi yapan özellik değildir. Güç değeri elbette önemlidir ama tek başına kaliteyi açıklamaz. Çünkü iyi bir hoparlörün asıl farkı, sesi ne kadar dengeli, kontrollü ve doğal verebildiğinde ortaya çıkar. Dinlediğiniz parçada vokal öne çok sert fırlamıyorsa, bas frekanslar diğer detayları örtmüyorsa ve uzun süre dinlediğinizde ses sizi yormuyorsa, orada gerçekten iyi kurulmuş bir karakter vardır. Zaten hoparlörün çalışma mantığı da yalnızca sesi büyütmek değil; elektrik sinyalini kontrollü şekilde mekanik harekete çevirip bunu mümkün olduğunca doğru bir duyuma dönüştürmektir.
8 Mart’ın arkasında uzun bir hak arayışı var. 19. yüzyılın sonunda kadın işçiler ağır çalışma koşullarına, düşük ücretlere ve siyasal haklardan dışlanmaya karşı örgütlenerek seslerini yükseltti. Aynı işi yapan insanların farklı koşullarda yaşaması kabul edilmedi ve bu itiraz zamanla büyüdü. 1910’da Kopenhag’da düzenlenen Uluslararası Sosyalist Kadınlar Konferansı’nda Clara Zetkin’in önerisiyle 8 Mart uluslararası bir gün olarak kabul edildi; kısa sürede dünyanın birçok yerinde hatırlanan bir tarih haline geldi.
Sizlerden gelen soruları dikkatle inceliyor ve en sık karşılaştığımız konuları tek bir metinde topluyoruz. Aşağıda; sipariş süreçlerinden, iade adımlarına, ödeme onaylarından ürün uyumluluğuna kadar merak edilen başlıkları net şekilde bulabilirsiniz.
Her Perşembe akşamı, Sescibaba sponsorluğunda NOH Extended içinde yer alan SynthRoom’da tek bir masa etrafında açık bir üretim alanı kuruluyor. Synth’ler, kablolar ve bağlantılar masanın üstünde; meraklılar yakından inceleyip kurcalayabiliyor, merakını giderip deneyerek öğrenebiliyor. Oda, sadece dinlemeye değil; dokunmaya, denemeye, bağlantı kurmaya ve birlikte keşfetmeye alan açıyor.
Bazı şarkılar “romantik” olmasının yanı sıra hayatın tam içinden çıktığı zaman insanın içine yerleşir. 14 Şubat’ı kalabalığa karışmadan, içeride daha sakin bir ritüele çevirmek isterseniz; iyi bir ses, yumuşak bir ışık ve birlikte seçilmiş birkaç kayıt yeter. Aşkın sadece ‘mutlu son’ olmadığını; bazen veda, bazen takıntı, bazen de aynı hikâyeye iki farklı yerden verilen bir cevap olduğunu hatırlatan parçalar…
“Analog daha iyi” stüdyo dünyasında en çok duyulan cümlelerden biri. Ama sorun şu: Bu cümle tek başına doğru ya da yanlış değil. Ne kaydettiğine, nasıl çalıştığına, hangi ekipmana sahip olduğuna ve neyi ‘iyi’ saydığına göre değişiyor.
Müzik tarihi yalnızca bestelerle ilerlemedi. Müzisyenin eline geçen her yeni araç, müziğin nasıl kaydedileceğini, nasıl duyulacağını ve nasıl üretileceğini değiştirdi. İlk dönemlerde ses, aynı odada paylaşılan bir andı. Sonra kayıt geldi; ardından sesin büyütülmesi, taşınması ve “stüdyoda yeniden kurulması” mümkün oldu. Bugün “sound” dediğimiz şeyin büyük kısmı, enstrümandan çok teknolojiyle şekilleniyor. Bu yazıda, oyunu gerçekten değiştiren buluşların; “öncesi nasıldı, sonrası ne oldu” netliğiyle aktarıyoruz.
Synth dünyasında bazı markalar “çok özellik” ile öne çıkar; Modal Electronics ise bunun üstüne bir şey daha koyar: derin ses tasarımını sahnede ve stüdyoda gerçekten oynanabilir hâle getirir. ARGON, COBALT ve CARBON serileri; menülerde kaybolmadan, hızlıca karakter yakalamayı seven müzisyenlere de; modülasyon, sekans ve dokularla saatlerce uğraşan sound designer’lara da hitap eder.
