1000₺ Üzeri Alışverişlerinizde Ücretsiz Kargo!
Hesabım
Sepetim
Bu yazımızda sizlerle Di Box Nedir? Ne İşe Yarar? gibi sorulardan başlayıp sizlerin uygun bir Di Box seçmenize yardımcı olacağız.
Di Box, açılımıyla beraber Direct Injection Box anlamına gelmektedir. Eski model Preamfilerin üzerinde Hi-Z girişleri veya Line girişleri yoktu ve bu ürünler sayesinde bize direkt olarak giriş sağlayabilmektedir. Bunun haricinde canlı performans sırasında mikserle bağlantı sağlamak amacıyla da kullanılır.
Normal şartlarda elektro gitarlarımızı veya bas gitarlarımızı ister evde ister sahnede ses kartımıza giriş yaparken TS yapılı kablolar kullanmaktayız. Bu kablolar yapısı gereği balanssız oldukları için sinyalleri belirli bir denge olmadan taşıyorlar. Balanslı kablolar ise XLR yapıda kablolardır ve bu sayede hem topraklama açısından önemlidir hem de dengeli bir sinyal taşımaktadır. İşte Di Box tam bu noktada bizim için devreye girerek fiziksel olarak balanssız bir kablolan balanslı bir kabloya dönüştürerek sinyali rahatlıkla ses kartınıza aktarabilirsiniz. Daha kısa bir açıklamayla Di Box aslında, dengesiz olan bir sinyali dengeli bir hale getirerek hem canlı performanslarınızda hem de kayıt yaptığınız sırada çok daha verimli bir sonuç elde edeceksiniz.
Di Box ürünler aktif ve pasif olarak ikiye ayrılmaktadır;
Aktif bir Di Box aldığınız zaman en büyük özelliği harici bir pil veya +48 bir güç ile çalışmaktadır ve genellikle sinyal seviyesi düşük olan enstrümanlarda tercih edilir. Örnek verecek olursak eğer pasif manyetiklere sahip bir gitar veya bas gitar gibi düşünebiliriz. Daha fazla aktif Di Box için buraya tıklayın.
Pasif bir Di Box aldığınız zaman ise aktif di box özelliklerinin tam tersi olarak düşünebilirsiniz. Örneğin aktif manyetikli bir gitarımız veya bas gitarımız varsa ya da synthesizer gibi kendiğinden preamfili ürünlerde kullanabilirsiniz. Daha fazla pasif Di Box için buraya tıklayın.
Öncelikle bilindik markaların ürünleri kesinlikle tercih edilmelidir çünkü stüdyo ortamında ses kaynağımızdan gelen sesi çok değiştirmemesi gerekiyor. Yani sesin rengini bozmadan veya değiştirmeden direkt olarak bize aktarması gerekir.
Büyük bir sahneye çıkmadan önce yapılan rutinler nefes egzersizleri, rezonans çalışmaları, artikülasyon açma, vücudu ısıtma, hidrasyon, zihinsel odaklanma ve kısa prova aslında tek bir amaca hizmet eder: sesi güvenli ve kontrol edilebilir hâle getirmek. Ses telleri “soğukken” yüksek şiddette, uzun süreli ve stres altında çalıştırıldığında zorlanma riski artar; bu yüzden profesyoneller ısınmayı bir performans geleneğinden çok, sahne mesaisinin parçası olarak görür. Modern pop/rock konserlerinde devasa ses basıncı, uzun setlist’ler, kesintisiz hareket ve turne temposu bu ihtiyacı daha da büyütür.
Davul, kaydı en çok emek isteyen enstrümanlardan biri. Akustik sette gerçek davul kasnakları, ziller, oda akustiği ve hava hareketi işin içindeyken, elektronik davulda vurduğun pad’ler aslında bir tetik sensörünü çalıştırıyor ve ses, davul modülünden ya da bilgisayardaki sanal enstrümanlardan geliyor. Yani birinde oda ve mikrofon fiziğiyle uğraşıyorsun, diğerinde dijital dünya, gecikme, modül ayarları ve MIDI devreye giriyor. Davulu diğer enstrüman kayıtlarından ayıran şey de bu: Vokal ya da gitar çoğu zaman tek bir kaynak gibi davranırken, davulda aynı anda farklı frekanslara sahip birçok parça, çok hızlı vuruşlar ve yüksek enerjiyle uğraşırsın. Bu yüzden davul kaydı, özellikle ev ortamında, hem müzikal hem teknik açıdan en dikkat isteyen kayıt türlerinden biri sayılır.
Profesyonel ses dünyasında mimari ve ticari mekânlara odaklanan çözümler söz konusu olduğunda, Bose Professional uzun yıllardır küresel ölçekte referans alınan markalardan biri. Otellerden restoranlara, perakende alanlarından ibadethanelere ve üniversitelere kadar çok çeşitli projede kullanılan Bose Professional sistemleri, özellikle mimariyle uyumlu, tasarımı gözeten ve yüksek performans sunan yapılarıyla öne çıkıyor.
Solid State Logic, yani SSL, 1969’dan beri profesyonel ses dünyasının en ikonik markalarından biri. İngiltere merkezli şirket; büyük format stüdyo miks masaları, sinyal işleyiciler ve bugün artık kişisel stüdyolara kadar inen yaratıcı araçlar üretiyor. Özellikle 4000 ve 9000 serisi analog konsollar, sayısız hit albümün arkasındaki “imza sound”un önemli bir parçası.
60’ların sonu ve 70’lerin başı, rock müziğin sınırlarını zorladığı, deneysel seslerin yükseldiği bir dönemdi. Bu ortamda İngiliz progresif rock grubu Pink Floyd, yalnızca bir müzik grubu olmaktan öteye geçti; atmosfer, sahne, görüntü ve sesin bir bütün hâline gelebileceğini gösterdi. Grup, Syd Barrett’ın ayrılmasından sonra yeni yönelimler benimsedi; özellikle albümleri Meddle ve sonrasında The Dark Side of the Moon, müzik tarihinin mihenk taşlarından oldu. Pink Floyd’un yaratıcı süreci yalnızca enstrümanların ötesine geçerek, sahne sunumundan görselliğe, kayıt tekniğinden sinemaya kadar uzandı.
Cumhuriyet’in kurucu lideri 1930’ların ikinci yarısında, sağlığı giderek zorlaşsa da ülkenin ritmini belirlemeye devam etti. Bugün 10 Kasım’da, kalıplaşmış cümlelere sığınmadan, 1935-1938 arasında nelerin değiştiğini; neleri bitirdiğini, neleri başlattığını ve hangilerinin ömrü yetmediği için yarım kaldığını hatırlayalım.
Cumhuriyet Bayramı, 29 Ekim 1923 tarihinde TBMM’nin Türkiye’nin yönetim biçimini cumhuriyet olarak ilan ettiği ve Mustafa Kemal Atatürk’ün ilk Cumhurbaşkanı seçildiği tarihi işaret eder. Bu karar, “egemenlik kime aittir?” sorusunu tartışmaya yer bırakmadan millete bağladı. 1925’ten beri 29 Ekim resmî bayramdır; her yıl bir takvim yaprağı değil, ortak bir hafıza tazelenir.
Işıklar kısılır, sahnenin üzerinde ince bir sis dolaşır ve bir an sonra yıllardır görmediğimiz bir efsane karşımızdadır. Alkışlar yükselirken herkes aynı soruyu düşünür: “Bu nasıl mümkün?” Hologram konserler, nostaljiyi güncel teknolojiyle bir araya getirerek tam da bu duyguyu hedefliyor: sahiciye çok yakın bir sahne varlığı, üstüne sinema kalitesinde hikâye anlatımı.
